История аниме корнями уходит к началу XX столетия, когда японцы стали проявлять заметный интерес к иностранным техникам создания анимационных фильмов. Несмотря на то, что эксперименты с анимацией проводились в Японии и до этого, первым заметным творением, относимым к аниме, стал показ « Легенды о Белой Змее », мультфильма студии Toei,
Первый аниме-сериал Otogi Manga Calendar выпустила студия Otogi, Он представлял собой чёрно-белые исторические мультфильмы. В 1963 году Осаму Тэдзуки, прозванный «Богом манги», основал студию Mushi Productions и выпустил свой первый аниме-сериал Tetsuwan Atom, Это стало началом бума аниме, В течение 1970-x годов аниме активно изменялось, разрывая связи со своими иностранными прародителями и рождая новые жанры, такие, как меха,
Появлялись такие произведения, например, как Lupin III или Mazinger Z, Многие известные режиссёры, в частности Хаяо Миядзаки, Осаму Дэдзаки, Ёсиюки Томино, Мамору Осии, и Ёсиаки Кавадзири, начинали свою карьеру в эти годы. К 1980-м годам аниме и манга широко распространились в Японии, и переживали свой так называемый «Золотой век».
Были выпущены первые сериалы из цикла Gundam, начала свой путь к вершине Румико Такахаси, В 1988 году полнометражный фильм « Акира » установил рекорд бюджета аниме (~10 млн долларов — в показатель включены затраты на производство и маркетинговые расходы ) и создал совершенно новый стиль анимации.1990-е и 2000-е годы стали временем широкого признания аниме за пределами Японии.
«Акира», « Манускрипт ниндзя » и вышедший в 1995 году « Призрак в доспехах », впервые объединивший традиционную анимацию и компьютерную графику, получили известность по всему миру. В 1997 году полнометражный аниме-фильм « Принцесса Мононоке » собрал 160 миллионов долларов в Японии.
В каком году аниме стало популярным?
Первые аниме, покорившие зрителей — Самой первой анимационной картиной в Японии является мультфильм «Кацудо Сясин» 1907 года, у которого нет автора. Аниме состоит из пяти кадров, где мальчик рисует иероглифы, означающие «движущиеся фотографии». Но как жанр мультипликации аниме становится популярным только в 1928 году, когда мангака — автор манги — Осаму Тэдзуке снял анимационный сериал по манге Tetsuwan Atom,
Какие страны делают аниме?
Отвечаем на главные вопросы — Все мы знаем, что такое анимация, то есть мультфильмы. Однако аниме – это не просто анимация, придуманная в Японии, это целый мир, который включает в себя огромное количество жанров и стилей. Он тесно переплетается с японской комиксовой культурой и состоит из миллионов преданных фанатов. Разобраться в законах этого мира не так-то просто, но мы попробуем. 
Что такое аниме?
Какая страна создала аниме?
У этого термина существуют и другие значения, см. Аниме (значения),
| Прослушать статью |
|---|
| Аудиозапись создана на основе версии статьи от 26 июня 2011 года |
Аниме́ ( ср., нескл., яп. アニメ ( инф.), от англ. animation — «анимация» ) — японская мультипликация, В отличие от мультфильмов других стран, предназначенных в основном для просмотра детьми, бо́льшая часть выпускаемого аниме рассчитана на подростковую и взрослую аудитории, и во многом за счёт этого имеет высокую популярность в мире,
- Аниме отличается характерной манерой отрисовки персонажей и фонов,
- Издаётся в форме телевизионных сериалов, а также фильмов, распространяемых на видеоносителях или предназначенных для кинопоказа,
- Сюжеты могут описывать множество персонажей, отличаться разнообразием мест и эпох, жанров и стилей,
- Источниками для сюжета аниме-сериалов чаще всего являются: манга (японские комиксы ), ранобэ (лайт-новел) или компьютерные игры (как правило, в жанре « визуальный роман »),
При экранизации обычно сохраняется графический стиль и другие особенности оригинала. Реже используются другие источники, например, произведения классической литературы. Есть также аниме, имеющие полностью оригинальный сюжет (в этом случае уже само аниме может послужить источником для создания по нему книжных и манга-версий).
Когда аниме появилось в России?
Сложно определить в какой момент аниме завоевало симпатию у россиян или когда появился первый отаку на просторах державы, можно сказать лишь одно относительно определённо — история аниме в России насчитывает более 40 лет. И она берет своё начало ещё в СССР, где анимация и кино капиталистических стран жёстко отбирались по идеологическим, экономическим и эстетическим критериям, и лишь немногие фильмы были выпущены в прокат.
- Такое исключение было сделано и для некоторых японских анимационных фильмов.
- « Летающий корабль-призрак » («Sora Tobu Yureisen») — это одно из первых аниме, попавших в советский кинопрокат.
- Его премьера в Японии состоялась 5 мая 1969 г., премьера в России (в СССР) состоялась 10 октября 1969 г.
- Фильм б ыл в прокате все 70-е и самое начало 80-х гг.
ХХ века. Он был озвучен студией « Союзмультфильм » и в советском дубляже имел название «Корабль-призрак».
Кто первый придумал яой?
Как направление додзинси яой окончательно оформился только ко второй половине 1980-х. История его началась с того, что кружок додзинси Lovely, который возглавляла мангака из «Пост-Союза 24-го года», Саката Ясуко, издал мангу под названием Yaoi (яп.
Сколько всего в мире аниме?
По данным сайта myanimelist.net, одной из популярных баз аниме и манги, сейчас выпущено более 15 тысяч аниме.
Как называется аниме где 18 +?
По целевой аудитории —
- Кодомо, полностью кодомомукэ манга ( яп. 子供向け漫画 ) и кодомомукэ аниме ( яп. 子供向けアニメ ) — манга и аниме, предназначенные для детей до 12 лет. Отличительная особенность этого жанра — в его «детскости», отсутствии (иногда просто сильно упрощено) идейного наполнения. Сюда же можно добавить характерный рисунок. Часто кодомо-аниме очень близко к европейской или американской анимационной школе и сильно отличается от других видов аниме не только по рисунку, но и по построению сериала. Более того, неопытный глаз вряд ли отличит работу японских мастеров от других работ того же плана. Однако, все мультсериалы такого рода, при условии, что они создавались в Японии, принято считать одной из разновидностей аниме. Кодомо обычно рисуется без проявлений жесткости и грубости, часто несёт развлекательный характер. Примерами таких работ являются « Пчёлка Майя », « Грендайзер », « Гонщик Спиди »,
- Сёнэн — аниме для старших мальчиков и юношей (с 12 до 16-18 лет). Основные признаки жанра: быстрое развитие и ярко выраженный динамизм сюжета (особенно в сравнении с сёдзё). Произведения содержат множество юмористических сцен, основываются на темах крепкой мужской дружбы, любого вида соперничества в жизни, спорте или в боевых искусствах (например, Dragon Ball Z, Rurouni Kenshin ), Девушки и женщины в сёнэн аниме часто изображаются преувеличенно красивыми и сексуальными, такое гипертрофирование служит для наилучшего проявления мужественности главных героев. Как вариант, множество красивых девушек стараются привлечь внимание одного героя ( Tenchi Muyo!, Love Hina, Rosario+Vampire ), Соответственно, поджанрами жанра сёнэн являются сэнтай, рассказывающий о приключениях небольшой постоянной команды персонажей (традиционно из 5 человек), борющихся с кем-либо или с чем-либо; спокон, повествующий о юных спортсменах, добивающихся успеха путём воспитания в себе воли к победе ; гарем, в котором персонаж мужского пола оказывается окружён большим количеством женщин. Для юношей более старшего возраста (например, студентов) существует отдельный жанр « сэйнэн ».
- Сёдзё — аниме и манга для старших девочек и девушек (с 12 до 16-18 лет), В сюжете сёдзё аниме, как правило, присутствуют любовные отношения разной степени близости, в зависимости от возраста целевой аудитории, большое внимание уделяется развитию образов персонажей, Как характерные черты можно отметить: преувеличенная условность рисунка (гротеско-юмористическая) или же, наоборот, утончённо-романтическая. Герои мужского пола выделяются внешними данными ( Weiss Kreuz ), Поджанром сёдзё является махо-сёдзё, рассказывающий о приключениях девочек, наделённых магической силой (например, « Сейлор Мун »), Реже встречается реверс-гарем, обратный гарем, когда одна девушка окружена парнями (« Гостевой клуб лицея Оран »).
- Сэйнэн — аниме для взрослых мужчин (от 18 до 25-40 лет). Характерными чертами этого жанра являются элементы психологии, сатиры, эротики, больше внимания уделяется развитию персонажей,
Какие аниме запрещены в Японии?
2. Осомацу-сан (Mr. Osomatsu/Osomatsu-san) — Запрещено в Японии — Осомацу-сан запрещен в Японии из-за проблем с авторскими правами. В первом эпизоде сериала были пародии на известные аниме-шоу, включая «Атаку на Титана», «Наруто», «Сейлор Мун», «Dragon Ball Z» и другие.
Можно ли смотреть аниме в 12 лет?
Что такое аниме? — «Моя геройская академия», боевик, фантастика, 12+ Аниме — японская анимация, отличающаяся характерной стилистикой персонажей и фонов. Как правило, аниме предназначено не для детской, а для подростковой и взрослой аудитории, но и самым маленьким есть, что посмотреть.
Какое самое большое аниме?
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 18 апреля 2021 года; проверки требуют 13 правок,
Sazae-san サザエさん Жанр / тематика комедия, повседневность Манга Автор Матико Хасэгава Издатель Асахи симбун Прочие издатели: /td>
Публикуется в Фукунити симбун Асахи симбун Симаися Публикация 22 апреля 1946 года — 21 февраля 1974 года Томов 45 Аниме -сериал «Садзаэ-сан» Студия TCJ Eiken Телесеть Fuji TV Премьерный показ 5 октября 1969 года — настоящее время Длительность 25 мин. Серий 7738 серий (0 сегментов) Sazae-san ( яп. サザエさん Садзаэ-сан ) — комедийная манга -« ёнкома », созданная Матико Хасэгавой, Главная героиня произведения — домохозяйка Садзаэ Исоно, живущая традиционной семейной жизнью японской женщины и ежедневно сталкивающаяся с трудностями и испытаниями,
- Первая глава была опубликована в апреле 1946 года в японской газете «Фукунити симбун» ( яп.
- フクニチ新聞 Fukunichi Shimbun ),
- Затем Хасэгаву пригласили в « Асахи симбун », поэтому в 1949 году автор переехала в Токио и начала рисовать мангу уже в этом городе, туда же переместив место действия своей работы.
- В манге описывались события, происходящие в современном Токио.
Она печаталась вплоть до выхода Хасэгавы на пенсию в 1974 году, став одним из наиболее продолжительных и старейших японских комиксов. Награждена премией издательства Bungeishunju, Это первая популярная манга, нарисованная женщиной, Согласно опросу, проведённому в 2007 году Агентством по делам культуры, занимает 34-е место среди лучшей манги всех времён,
Отдельными томами Sazae-san печаталась издательством «Симаися» ( яп. 姉妹社 ), основанным Хасэгавой вместе с сестрой. После закрытия компании в апреле 1993 году манга также пропала из печати, но в том же году права на публикацию были приобретены «Асахи симбун». Отдельные тома были изданы в США американским подразделением Kodansha,
С 5 октября 1969 года выходит аниме-экранизация Sazae-san, выпуск которого продолжается до сих пор. К настоящему времени (на 2020 год) вышло уже более 7700 серий, это самое продолжительное аниме в истории.
Почему аниме выходит 1 раз в неделю?
Ержан 10 сентября 2017 · 5,5 K Увлекаюсь японской культурой и анимацией. Блог: vk.com/animeshorts / twitter.com/romor_on · 10 сент 2017 Текущий формат японского анимационного телесериала берёт свои корни с 60-ых годов. Тогда его «ввёл в оборот» основоположник современного аниме — Осаму Тэдзука.
- Естественно, придумал он его не без референсов западных коллег, позаимствовав у них ряд удачных концепций трансляции сериалов по ТВ.
- Собственно, основная суть свелась к показу сериала конкретного жанра раз в неделю, в один и тот же день и время.
- Оптимальной продолжительностью одного эпизода был принят стандартный блок в программе вещания — полчаса (~25 мин.
на сам сериал и ~5 минут на рекламу). Итого, такая схема позволяла: — Создавать удобную среду для зрителей (люди могли спокойно подстраиваться под график трансляций, т.к. время и день всегда были одинаковыми). — Поддерживать интерес аудитории в течение продолжительного периода времени (стимул к обсуждениям, ажиотажу и пр.).
- Эффективно наращивать фан-базу (впоследствии она обеспечивает поток прибыли даже после показа и способствует дальнейшему развитию проекта).
- Длительность каждого сериала, как правило, кратна 12-13 эпизодам, т.к.
- В один сезон (4 месяца) укладывается 12-13 недель.
- Собственно, формат «1 неделя — 1 эпизод» имеет под собой и другие основания: как вы себе представляете показ 2-3 25-минутных эпизодов в неделю на заре аниме-индустрии? Клепать весь сериал целиком за раз тогда было крайне трудоёмко и рискованно, поэтому сериалы рисовали буквально во время их трансляции и если бы в неделю пришлось показывать не 1 эпизод, а больше, то ответственная студия попросту бы зашилась, причём без каких-либо объективных причин.
Подводя итоги, устоявшийся формат ТВ-аниме — это не столько заимствованные идеи, сколько банальный здравый смысл и логика. Просто так удобнее и эффективнее.2,8 K Комментировать ответ Комментировать
Почему в аниме такие большие глаза?
Отличительная черта жителей азиатских стран — узкие глаза. Тем удивительнее, что в японских комиксах и мультфильмах главные герои часто обладают огромными глазами, которые непропорционально выделяются на лице. Разбираемся, почему манге и аниме свойственна именно такая рисовка. Кадр из аниме «Ведьмина служба доставки» Существует известное выражение: глаза — зеркало души. Похоже, в Японии разделяют это утверждение. Обладателями красивых больших глаз в манге и аниме чаще всего являются положительные герои. А символизируют глаза открытость и доброжелательность, молодость и невинность. Кадр из аниме «Твое имя» Справедливости ради, огромные глаза встречаются не только в аниме, но и в американских мультфильмах студии Disney. Есть мнение, что японская мода на персонажей с большими глазами пошла от манги «Астробой». Считается, что ее автор Осаму Тэдзука вдохновлялся работами Уолта Дисней и многое позаимствовал у студийной мультипликации. Кадр из аниме «Ходячий замок» Самая банальная теория такова: огромные глаза с большими зрачками — это попросту красиво и привлекает внимание. А кроме того, японские комиксы отличаются тем, что в них еще меньше текста, чем в западных. Получается, что акцент нужно делать исключительно на визуальную составляющую.
- Большие глаза в манге (и аниме тоже) позволяют четче и ярче отобразить спектр эмоций героев.
- Как комплекс из-за узких глаз Существует мнение, что у японцев из-за узких глаз развился комплекс неполноценности.
- Косвенно, о его существовании свидетельствует популярность в Азии пластических операций, особенно по изменению формы век и разреза глаз.
Возможно, что борются с этим комплексом и с помощью манги и аниме: герои в них наделены такой внешностью, которой японцы хотели бы сами обладать. Источник всех фото: КиноПоиск Читайте также:
Глаза в произведениях искусства: пять портретов, от которых невозможно отвести взгляд О чем мечтает бинокль? Остроумный вопрос из игры «Что? Где? Когда?» Это интересно: почему взгляд и улыбка Джоконды на картине Леонардо да Винчи кажутся такими загадочными
Какая польза от аниме?
1. ПОВСЮДУ ЯРКИЕ ЦВЕТа — Аниме славится в первую очередь своим отчетливым стилем рисовки и красочностью. А яркие и теплые цвета позитивно влияют на восприятие мира, помогают видеть хорошее вокруг и вообще делают жизнь простой и приятной.
Кто рисует аниме?
Манга́ка ( яп. 漫画家, скл.) — японское слово, обозначающее человека, который рисует комиксы, Вне Японии это слово обычно используется в значении « художник, рисующий мангу », Очень часто мангака является и автором сценария, однако нередко сценаристом выступает отдельный человек, называемый «гэнсакуся» ( яп.
原作者 ), Мангака самостоятельно разрабатывает дизайн персонажей (за редкими исключениями), и часто (даже если не является автором сценария) примерно обозначает сюжет будущего произведения, По данным на 2006 год, в Японии работает около 3000 профессиональных мангак, При непосредственной работе над мангой мангака определяет количество и расположение кадров на странице и прорисовывает основные контуры и самые значимые детали окружения, в то время как один или несколько его ассистентов выполняют черновую работу: обводят контуры тушью, накладывают скринтоны, прорисовывают задние планы и менее значимые кадры и тому подобное,
Такая система командной работы была заложена ещё Осаму Тэдзукой, Распорядок работы мангаки крайне жёсткий — каждую неделю он обязан сдавать в журнал, публикующий мангу, по новой главе (20—30 страниц) своего произведения. Например, автор « Блич » Тайто Кубо рассказывал: «Если я хочу больше внимания уделить какой-то конкретной сцене, которую я считаю важной, я не имею такой возможности из-за недостатка времени»,
- Практически всё своё время мангака обычно посвящает работе над мангой.
- Мангака Дайсукэ Морияма, присутствуя на фестивале Anime Boston 2005 и отвечая на вопросы о своих хобби, сказал, что ему просто нравится гулять, так как прогулки являются его основным времяпровождением помимо работы над мангами,
Некоторые мангаки одновременно рисуют две манги, которые обычно публикуются одна в еженедельном, а другая — в ежемесячном журнале. Некоторые мангаки объединяются в студии (например, студия CLAMP ),
Почему аниме стало таким популярным?
За последние 10 лет популярность их значительно выросла в Великобритании и в странах Запада. Одна из главных причин, почему аниме выдержало испытание временем и приобрело популярность во всем мире, связано с его уникальной способностью расти вместе со своими зрителями.
Какое аниме больше всего просмотров?
Самые кассовые аниме-фильмы
Место Русскоязычное название Год 1 Истребитель демонов: Поезд «Бесконечный» 2020 2 Твоё имя 2016 3 Унесённые призраками 2001 4 Ходячий замок 2004 Какое самое популярное аниме в Америке?
7 АНИМЕ 9 января 2020 года в 00:56 13 410 На сайте онлайн-сервиса Crunchyroll вышла статья о самом популярном аниме у его пользователей из разных стран мира в прошлом десятилетии (2010–2019 годах). В материале представлены и самые просматриваемые аниме в странах, в которых Crunchyroll работает куда меньше 10 лет, например России.
Также стоить отметить, что на конечный результат повлиял тот немаловажный факт, что пользователям сервиса из разных стран доступен разный набор аниме. В той же России такие известные сериалы, как «Ван-Пис» и «Атака титанов», выпускает Wakanim. А в Японии, поставляющей миру аниме, большая часть его просмотров приходится не на Crunchyroll.
Оттого в Стране восходящего солнца любимым у пользователей сервиса вообще оказался американский мультсериал. Ниже будут представлены самые популярные аниме прошлого десятилетия у зрителей Crunchyroll и приведены примеры стран, в которых их больше всего смотрели на сервисе.
«Атака титанов» (Канада) «Чёрный клевер» «Драгон Болл Супер» «Ван-Пис» (Барбадос, Доминиканская Республика, Ямайка) «Наруто: Ураганные хроники» (США, Мексика, Пуэрто-Рико, Панама) «Боруто: Новое поколение Наруто» (Гаити, Сент-Винсент и Гренадины)
Самое популярное аниме в Северной Америке:
«Наруто: Ураганные хроники»
Южная Америка:
«Чёрный клевер» «Драгон Болл Супер» (Венесуэла, Колумбия, Перу, Чили, Эквадор) «Наруто: Ураганные хроники» (Бразилия) «Ван-Пис» «Моя геройская академия»
Самое популярное аниме в Южной Америке:
«Драгон Болл Супер»
Европа:
«Атака титанов» «Чёрный клевер» (Россия) «Невероятные приключения ДжоДжо» (Белоруссия, Польша) «Моя геройская академия» (Ватикан) «Наруто: Ураганные хроники» (Испания, Словения, Швейцария) «Боруто: Новое поколение Наруто»
Самое популярное аниме в Европе:
«Чёрный клевер»
Средний Восток:
«Чёрный клевер» (Иран, Ирак) «Наруто: Ураганные хроники» (Пакистан, Саудовская Аравия, Объединённые Арабские Эмираты) «Боруто: Новое поколение Наруто» (Йемен)
Самое популярное аниме на Среднем Востоке:
«Наруто: Ураганные хроники»
Африка:
«Чёрный клевер» (Демократическая Республика Конго, Эфиопия, Кения, Мадагаскар, Мали, Руанда) «Боруто: Новое поколение Наруто» «Охотник х Охотник» «Наруто: Ураганные хроники» (Египет, Нигерия, Судан) «Ван-Пис» «Моя геройская академия» (Южная Африка) «Невероятные приключения ДжоДжо»
Самое популярное аниме в Африке:
«Чёрный клевер»
Азия:
«Чёрный клевер» (Туркменистан, Таджикистан) «Боруто: Новое поколение Наруто» (Узбекистан) «Наруто: Ураганные хроники» (Китай, Казахстан, Индия, Непал, Малайзия, Филиппины, Индонезия) RWBY (Япония)
Самое популярное аниме в Азии:
«Наруто: Ураганные хроники»
Океания:
«Атака титанов» «Феникс Райт» (Науру) «Чёрный клевер» «Боруто: Новое поколение Наруто» (Фиджи, Палау, Ниуэ, Самоа) «Наруто: Ураганные хроники» (Папуа — Новая Гвинея, Гуам) «Хвост феи» (Микронезия) «Моя геройская академия» (Австралия, Новая Зеландия) «Моб Психо 100»
Самое популярное аниме в Океании:
«Наруто: Ураганные хроники»
Самое популярное аниме в Антарктиде:
«Охотник х Охотник»
Самое популярное аниме в мире:
«Наруто: Ураганные хроники»
Более подробная информация представлена в статье на сайте Crunchyroll, включая специальные карты с отмеченными на них популярными аниме сервиса 2010–2019 годов.
